Craftsmanship Matters : The Art of Gilding

金箔技法は歴史を通じて世界中で受け継がれてきた工芸です。アレキサンダー・ラモントが制作する金箔工芸の根底に流れる、歴史と手法、空間での使われ方を紐解きます。

 4000年前に古代エジプトのメソポタミア、そして中国王朝の初期に用いられて以来、その後を継ぐ文明は古代ギリシャ、ローマ、日本天皇、17世紀のヴェルサイユのフランス王に至るまで、金箔はそれぞれの王国を飾り立ててきました。アユタヤでは、王室の職人たちが、漆塗りの木工品や仏典、箪笥、王室の礼装品といった神聖な品々の表面に、ハンマーで薄くした繊細な金箔を加工しました。シャム王国では、金箔装飾を重要な品々を崇敬する手段としてだけでなく、建築物を装飾する手段としても取り入れ、宮殿の尖塔や寺院の仏塔を繊細な金箔で豪華に彩りました。

金箔の製造は、圧力をかけることにより変化していく工程と言えます。ベラムと呼ばれるシートの間に純金の粒を挟みますが、それはまるで地質の中心部分に見られる積層のようでもあります。時間をかけて忍耐強く、繰り返し円を描くようにハンマーで叩き出すと、金の粒の塊が外側へと広がっていきます。一打ごとに、より薄く、より広く、より軽くなっていきます。ハンマーの強い力によって、金箔の表面には微細な線が現れます。それは、まるで長い時間をかけて圧縮された地球のマントルの層のように、金箔全体に放射状に広がる太陽の光のような縞模様です。この根気強い工程を経て、金属は厚さ1ミクロンにも満たない薄いシートへと変貌を遂げます。繊細で破れやすい箔は輝きに満ち、これから様々な表面へと加工される準備が整った状態なのです。

金は威信を誇示する派手な手段と見なされることもありますが、アレキサンダー・ラモントでは、控えめな金の魅力を追求しています。それは、素材の裏側に宿る職人の技を思い起こすもので、金箔が使用されるランプシェードや壁照明には優しく包み込むような雰囲気が感じられます。空間に特別な雰囲気を加えたいとき、金箔を施したストロー・マルケトリーは壁面に滝のような流れを作り出し、あるいは暗く染まったブロンズの奥から燃えるような瞬きを表現してくれます。

左：Chime Pendant Lamp in Natural Chocolate
右：Hedra Sconce

Labirinto I – layers the natural vibrancy of straw marquetry with fine lines of hand-applied Mercury Gold leaf

Etoile Mercury Gold wall panel at Hotel Azabu Ten interior design by Cassina

金は手作業で表面に施され、繊細な指で押し付けられ、そして余分でかつ微細な金を払い落とすことで、その下にある素材と融合した新たな命、余韻が浮かび上がります。この工芸は、光と反射をもたらすべく、職人と作品との間で繰り広げられる作業とも言えます。

金箔の豊かな色合い、鋳造ブロンズの温もり、深みのある天然漆、あるいは手触りの良いシャグリーン（エイ皮）が織りなす空間は、夜が更けて暗くなり、心地良くなった室内を、これまで以上に魅力的なものにしてくれます。この素材の魅力を感じさせるのは、ごく些細な瞬間です。漆黒の漆の象嵌に宿る温もりのきらめき、ラベラム・スコンスやアワーグラス・スコンスの曲線に優しく寄り添う色合いなど、その微細な触れ合いの中にこそ、愉しみが潜んでいます。 

左：Labellum Sconce
右：Hourglass Sconce

アレキサンダー・ラモント バンコクイベントでの金箔職人によるデモンストレーション

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